豐神雅淡的李憑像一道月光剎那間照亮了廳堂，臂彎懷里的箜篌弦絲上游走過一道水樣的光，這光劃過他白皙的面頰，劃過他宮廷樂師的衣裝。
“玉樹芝蘭”四個字徘徊在李賀的腦際，他摸了摸鼻子，內心一聲嘆息，后背挺了挺。這廳堂里匯聚了長安的達官顯貴和風流才俊，李賀知道這機會對自己來說并不多，雖然自己是唐王宗室后裔，但畢竟門庭衰微，仕途坎坷。
李憑走到偏座前，把箜篌輕輕放下，然后撩起衣襟端坐好。他這把箜篌在長安城里是數一數二的，因為材質不一般：弦絲用的是吳地的，弦弓的木料是蜀地的桐木。
這樣的宴席是不適合個人抒情的，李憑知道這一點，所以他今天帶來一首比較舒緩輕快的曲子。
吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。
江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。
李憑彈奏時，小弦緊湊而歡快，大弦舒緩而輕松。大小弦合在一起，讓樂曲變得無比華麗，仿佛娥皇女英二位仙子，長袖曼舞，彩帶飄逸；仿佛素女仙子在輕叩琴弦，纖指曼妙。
李憑的手腕柔若無骨，在絲弦上舒張；手指如蔥白，細而長，在絲弦上翻飛。時而樂聲清脆，像女子蓮步輕移，玉佩玉環叮當作響，又像鳳凰恩愛雙棲，交頸和鳴；時而樂聲艷麗，像芙蓉花上帶著剔透晶瑩的露珠，像玉蘭花開香氣馥郁；時而樂聲澄澈，像皎潔的月光灑在十二門前，整個皇城籠罩在這樂聲和月光中；時而樂聲高昂悲壯，像女媧托起五彩石，剎那間雨過天晴，虹照天宇；時而樂聲縹緲，仿佛女子仙衣飄飄而來；時而樂聲泠泠，仿佛魚兒躍出水面，一片波光粼粼……曲尾樂聲空明，好像吳剛斜倚在桂花樹下，嫦娥雪白的小兔子在樹下跳來跳去。
李憑沉醉在這樂聲的美好里，廳里除了樂聲，連呼吸幾乎都聽不見。然而，李賀的表情卻顯得與眾不同：不是陶醉、不是享受而是眉頭緊皺，表情痛苦。因為他聽到耳朵里、聽到心里的與李憑想傳達給他的完全不同。
昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。
十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。
女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。
夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。
吳質不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。
從音樂一開始，他就覺得氣氛凝重，當樂音揚上去，像風飛上高空時，他腦海里浮現出陰云密布的天空。云塊黑而重，壓得人透不過氣來……樂聲清脆時，他聽到了昆山玉碎的聲音，像一顆心的破碎聲，他聽到了鳳凰不成曲調的難聽叫聲；樂聲艷麗時，他聽到了芙蓉花一樣的女子悲悲切切，淚落如珠，他聽到了蘭花詭異的笑聲，還有暗夜里幽魂一樣的女子竊笑；樂聲澄澈時，他聽到了月光冷眼看著十二門，看著皇城的繁華和寂滅；樂聲高昂悲壯時，他聽到了蒼天裂開的聲音，讓人心驚膽寒；樂聲縹緲時，他聽到了黑森森的霧中走來一位面目猙獰的老婦人，他聽到了老魚受驚嚇奮力跳起，蛟龍因為處境艱難瘦骨嶙峋，全無叱咤風云的氣勢；樂聲空明時，他聽到了吳剛對命運的悲嘆，只能在歲月里忍受和苦挨……
同樣的旋律，在不同人的耳中、心中，卻產生了如此不同的兩個世界！
指下弦上的琴音作為一種客觀存在，映射到不同人的耳中，心里就會產生不同的幻像，是欣賞主體個人遭際和情感狀態導致了音樂欣賞的差異性。所謂仁者見仁、智者見智，樂者見樂、悲者見悲。
李賀被稱為“詩鬼”，他的極度自尊和極度自卑，他的仕途坎坷和身兼奇才，讓他的詩里游弋著悲觀絕望和死亡的氣息，而一首《李憑箜篌引》，卻成了詩歌的經典。
（作者單位系河北省邢臺市第二十六中學）
《中國教師報》2022年02月23日第16版
